Авром Толмасов

По мотивам сценария к одноименному фильму

Авторы - Юрий (Ури) Борохов и Маркиэл Фазылов

 

Мир устроен так, что воистину талантливые люди рождаются не часто. Это равносильно самородкам, которые встречаются в природе редко.

Именно эти люди продвигают общество вперед и покоряют его своими уникальными способностями.

Мы расскажем вам об одном из таких талантов – Авроме Толмасове, который своим искусством пения и игре на музыкальных инструментах, вот уже на протяжении 50 лет, покоряет слушателей.

Мы затронем некоторые фрагменты биографии и творчества Аврома и через них попытаемся раскрыть сущность его таланта.

 

Самородок восточной музыки

Детство и отрочество

 

Авром родился в доме Гавриэля и Шуры Толмасоых 17 октября 1956 года. Это была ночь. Его отец Гавриэль пришел со свадьбы и ему сказали, что жена рожает. Роды были очень тяжелыми, так как Авром родился весом 6.5 кг. Все это время Гавриэль читал псалмы Давида, а музыканты играли в другой комнате. Так, под музыку, и родился Авром.

 

Светлана Муллокандова (из интервью)

 

Когда Авром родился, я училась в школе в десятом классе. Это было необыкновенное чудо.

Ребёнок был толстенький, беленький, с кудрями на голове, изумительный, и я его запомнила на всю жизнь.

Абрамчик был такой мальчик, знаете, он был избалованный в плане того, что все, что он хотел, мы выполняли. Детский сад, куда он ходил был рядом, и вот с самого раннего детства, пока он утром не съест два яйца, он никуда не уходил.

 

Я никогда не забуду одно утро, когда я всех отправила в школу, а его я должна была отправить в садик, и дома не было яиц. Он валялся на кирпичах и плакал: «Яичко хочу, яичко хочу».

 

Умер его дядя Исраэль Толмасов, Абрам сидит дома один, подпевает его песню и плачет. Мы говорим, Абрам, ты что? А он говорит: - «Эту песню мой амак пел». Абрам уже маленьким мальчиком мог воспроизвести шашмаком, который слышал в исполнении своего дяди.

 

Дом Толмасовых был музыкален во всем. Не было дня, чтобы в нем не звучала музыка. В еврейском квартале «Восток» творили известные музыканты того времени: Гавриэль Муллокандов, Михоэль Толмасов, Исроэль Толмасов, семьи Бараевых, Балхиевых, Нисон Муллокандов – учитель и наставник Аврома.

В квартале, в котором рос Авром, со всех сторон раздавалась музыка. С раннего детства он впитывал народное пение.

 

Узиэль Толмасов (из интервью)

 

Он схватывал все. Не было таких инструментов, чтобы он не играл на них. Никто его не учил. Он оказывается слушал отца, своих дядь. Михоэль Толмасов – мой дядя. Это старший брат моего отца. Исроэль – второй брат моего отца. Они втроем были учениками Леви Бобоханова. Жили в Бухаре раньше. И вот, когда говорят – Толмасовы, имеют ввиду их троих. Когда говорят Муллокандовы, имеют ввиду Гавриэля Муллокандова, Михоэля Муллокандова и других. Их тоже очень много. Было два клана – Муллокандовы и Толмасовы.

 

Авром Толмасов (из интервью)

 

Наш еврейский квартал был как консерватория, самая настоящая живая консерватория, без нот и специальной учебы. Справа Гавриэль Муллокандов, напрямую жил Михаил Толмасов, чуть правее Исраэль Толмасов. Мы жили, Бараевы жили, тоже музыканты певцы. Не было дня, который проходил без музыки в каждом дворе. В такой среде я и вырос.

 

Из 9 -ых детей Гавриэля Толмасова, среди которых 5 девочек и 4 мальчикa, старший Шумиэль, младший Авром, сестры Зоя и Берта обладали вокальными способностями. Брат Аврома Моше играл на дойре.

 

Сам Авром в 7 лет начал играть на тамбуре, а с 10 лет вместе со своим отцом и другими музыкантами начал ходить на различные торжества. К этому времени он уже свободно играл на нескольких народных инструментах.

 

Маркиэл Фазылов (из интервью)

 

Мне было 9 лет, когда муж моей сестры Ошер Бараев, дойрист, купил в подарок рубаб. Авром попросил этот рубаб у меня и очень скоро научился играть на нем. Аврому тогда было 7 лет.

 

Авром Толмасов (из интервью)

 

Гавриэль Муллокандов собирал детей на своей большой веранде и репетировал с нами. У нас было дома два инструмента – танбур и дойра, больше ничего не было, но я играл на нём – это первый мой инструмент. Это как балалайка для русских значит для нас – тамбур. Я играл на нём всё что он пел. Потом он купил мне рубаб за 17 рублей – это были большие деньги.

 

Но основным инструментом Аврома на то время был аккордеон. С этим инструментом Авром начал ходить на свои первые мероприятия.

 

Авром Толмасов (из интервью)

 

В 10 лет я уже ходил с женщинами с аккордеоном на свадьбу. Сплю всего 4-5 часов и утром в школу. Засыпал прямо на парте.

Трудно представить мальчишку, который возвращается домой в 2-3 часа ночи, и утром не доспав положенные ему часы должен идти в школу.

Для того, чтобы понять, насколько Аврам, уже с детских лет, всегда сочувственно относился к ближнему, у которого были какие-либо проблемы, можно послушать историю, которую рассказала Светлана Муллокандова в своей книге «История любви и жизни Узиэля и Светланы Толмасовых»:

 

Абрамчик пошел в первый класс. Мы купили ему новый серенький костюм и отправили его в школу. Из школы он вернулся без костюмчика. Мы спросили его: - «Где костюмчик?» А он отвечает: - «Я отдал его другу. У него мать умерла и ему нечего одеть».

 

Таков он Авром Толмасов.

В свое время Авром поступал в музыкальную школу, затем в музыкальное училище, но ни в одном из этих заведений он долго не задерживался. Он чувствовал себя сковано в каких-то строгих рамках, и во всем искал свободу действий и творчества.

Учился Авром в школе 26, где постоянно во время учебы выступал с сольными концертами.

 

Авром Толмасов (из интервью)

 

Я в школе давал концерты с тамбуром. Директор Залман Абаевич меня вызывал и говорил, что есть такой праздник и ты должен дать концерт. Сколько песен я знал, столько и пел. Я пел классическую музыку. Мне было 8-9-10-11 лет.  С тамбуром я давал школьные концерты.

 

В 13 лет в Самаркандском оперном театре, в числе молодых исполнителей, Авром дал свой первый концерт.

 

Авром Толмасов (из интервью)

 

В 13 лет с Рафиком Некталовым мы организовали эстрадный ансамбль. У нас появились орган, усилительная аппаратура Дома культуры фирмы «Биг». Тогда она была с ревером — это было интересно.  Мы поехали с ансамблем и выступили по телевидению в Ташкенте. Всем нам было по двенадцать, тринадцать, 14 лет.

Маркиэл Фазылов (из интервью)

 

В 1970 году я закончил школу в Термезе я поехал с ним на поезде в Термез. Мой отец работал в Термезе и принял заказ: привезти Аврома на эту свадьбу. Он всех поразил своим пением. Аврому тогда было всего 14 лет.

 

Именно в эти годы был создан эстрадный ансамбль «Орфей», куда входили музыканты из квартала «Восток». Руководителем ансамбля был Рафаэль Некталов, который имел хорошую музыкальную подготовку и играл на клавишных инструментах.

К тому времени Авром овладел игрой на электрогитаре, и когда надо было, он играл также на ударных инструментах.

Музыкальный коллектив Аврома был на балансе Дома культуры №7 в еврейском квартале. И как представителей клубного ансамбля их пригласили на телевидение и записали их концерт. Впервые зрители Узбекистана услышали бухарско-еврейские песни, которые, как правило, исполняли только на еврейских свадьбах.

 

Становление Аврома, как профессионала- музыканта

 

Первоначально Авром больше исполнял русские и цыганские песни, затем афганские и иранские, хотя в его репертуаре было много песен из цикла «Шашмаком».

В 1984 году в семье Аврома родился сын. Многие помнят вечер в Самарканде, когда по приглашению Аврома приехал народный артист Узбекистана Фаттохон Мамадалиев. Авром вместе с ним до самого утра состязался, кто выше возьмет авж, т.е. самые высокие тона в народной классике.

Пришло время и Авром призвался в ряды Советской армии. Именно в этот период он стал готовить себя к профессиональной музыкальной деятельности.

 

Светлана Муллокандова (из интервью)

 

В Душанбе, во время службы, он уже все время занимался музыкой. И когда он уже вернулся с армии, он был уже полноценным артистом.

 

Первый состав Аврома состоял из трех музыкантов: кларнетист Коля, дойрист Тариэль Толмасов и сам Авром, который играл на электрогитаре. В короткое время имя Аврома Толмасова стало одним из самых популярных и не только среди бухарских евреев. Все свадебные и торжественные мероприятия были расписаны в дневнике Аврома за несколько месяцев вперед. Хозяева мероприятий хотели слышать неподражаемый голос Аврома Толмасова.

Слава о певческом таланте Аврома разнеслась и по другим регионам. Он выступает в Ташкенте, Бухаре, городах ферганской долины, и в Душанбе, где также по достоинству был оценен талант популярного певца.

 

В 1984 году 18-летний Авром записал свою первую пластинку с четырьмя восточными песнями. Через некоторое время вышло еще два, уже больших диска с его песнями.

Особенность в песенном творчестве Аврома заключалась в том, что он к каждому новому сезону готовил и записывал новые песни к своему репертуару. Этим он отличался от других певцов. Авром был одним из первых, кто внес в восточное одноголосное пение современную эстрадную гармонию, а также современные инструменты, такие, как гитара, кларнет, орган и др.

Его пластинки расходились многотысячными тиражами и имели небывалый успех. Позже, другие популярные певцы Узбекистана и Таджикистана по примеру Аврома Толмасова стали также использовать в своих песнях аранжировки с применением эстрадной гармонии.

 

Известно, что многим артистам, вознесшимся к Олимпу Славы, тяжело устоять перед соблазном известности. Они пренебрегают простым народом и тусуются в среде подобной себе элиты. Не таков Авраам Толмасов.

 

Светлана Муллокандова (из интервью)

 

Скромность, это у него, мне кажется, на первом месте. У него очень удивительный характер. Несмотря на то, что все его расхваливают, все говорят «болота гирам, дардата гирам, мо бе ту шишта не метоним», — это почти на него не действует, поверьте мне. Он такой человек, который все воспринимает, как оно есть. Но чтобы он там задрал нос, развоображался – никогда! Его простота поражала всех людей. Они поэтому его очень любят. Он слишком прост! Особенно он прост с бедными людьми, у которых нет много денег. Он со всеми ними дружит, сближается с ними с самого детства.

 

 

Музыканты об Авроме Толмасове

 

Среди многих учеников Аврома выделяется певец Славик Хияев, который вот уже на протяжении многих лет поет на всех концертах всегда рядом со своим учителем.

 

Славик Хияев (из интервью)

 

Он всегда делал мне замечания, когда у нас были первые встречи, что во время пения есть певцы, которые дают акцент на вокальную часть, а не на речевую. Он тогда объяснил мне, что речевая часть, именно в макоме, немаловажная.  

 

Одаренность – это божий дар. Уникальный музыкальный слух Аврома дает ему возможность достигать в своем, как исполнительском, так и в песенном творчестве, небывалых высот. В народе его называют гением восточного исполнительства.

 

У него очень тонкий слух. Среди миллионов звуков он сразу же услышит фальшь. Он уникальный певец и музыкант. Мне приходилось с многими работать, и здесь в Израиле, в Душанбе и в Бухаре. Но нет уровня Аврома. Как Месси в футболе, так и Авраам Толмасов в музыке.

 

Нелегко поддерживать одинаковые уровни профессионального исполнительства на музыкальных инструментах и в пении. У Аврома в этом особый дар. Мы знаем, что в восточном пении и особенно в пении шашмакома, не всегда легко исполнить в точности различные мелизмы, форшлаги и четвертитоновые переходы. Но для Аврома это легко решаемые трудности.

 

Моя точка зрения по этому вопросу такая. Вот сидит певец и что-то напевает. Делает какие-то мелизмы. Авром мне сказал, если то, что ты поешь голосом, ты сможешь сыграть на инструменте, тогда ты хороший музыкант. Это у него получается на высочайшем уровне. То есть, то, что у него в душе, то, что он выложил голосом, он переводит это на инструмент. Это очень большой плюс. Поэтому я говорю, что он уникальный музыкант и уникальный певец.

 

В последние годы, будучи в странах, где язык бухарских евреев постепенно забывается и молодежь перестает разговаривать на этом языке, вместе с языком забывается и культура, где немаловажную роль играет классическая восточная музыка. Будут ли петь бухарские евреи шашмаком через десятилетия?

 

Славик Хияев (из интервью)

 

Когда Авром поет на свадьбах шашмаком, мое мнение, что люди как-то к этому притягиваются, та же самая молодежь. И есть этому яркие примеры. Если бы такого исполнителя, как Авраам не было, может быть и многих музыкантов бы не было. Потому что, когда смотришь, как он это делает, он просто увлекает своим пением.  

 

И действительно, многие певцы состоялись благодаря тому, что слушали песни Аврома и учились у него. Замечательная певица Барно Исхакова как-то сказала: - «Аврома хочется слушать постоянно, он никогда не надоедает».

 

Авром много работает над собой, всегда ищет что-то новое. Он не замыкается только на восточных песнях. В выпущенных им дисках можно услышать песни на многих языках мира. В его репертуаре итальянские, турецкие азербайджанские, иранские, русские и песни на иврите.

 

Как таковое понятие репетиций у Аврома не существует. Если есть новая песня, она записывается на диск и посылается музыкантам для прослушивания: кларнетисту Нисону Кукнариеву,  дойристу Илюше Бараеву, органисту Юре Коэну и певцу Славику Хияеву.

Таким образом музыканты приходят уже готовыми на мероприятия. Авром никогда не исполняет одну и ту же песню одинаково. В его правилах - постоянная импровизация.

 

Авром Толмасов (из интервью)

 

Поэт приносит мне стихи, и я сразу же захожу с ними в студию для записи. Мне дают ритм, я беру тар и сразу же на ходу у меня приходит мелодия. Мелодия ко мне приходит сверху.

 

Особенно скрупулёзно Авром относится к подбору стихов для своих новых песен. Ему важно не только содержание, но и насколько стихосложение ложится на его мелодии.

 

Славик Хияев (из интервью)

 

Если ему содержание и само стихосложение не понравилось, он с ними не работает. Ему нравятся стихи Ильеса Малаева, Нисона Ниези. Они имеют и смысл хороший, который задевает, и хорошо ложатся на музыку.

Как-то Клара Кимьягарова сказала одну фразу, которую я запомнил. Она сказала, как у каждого еврея в доме есть мезуза, так и бухарского еврея в сердце есть песни Авраама Толмасова.

Шломо Тахалов (из интервью)

 

Авром Толмасов достойный представитель нашей традиционной музыкальной культуры, замечательный знаток многих жанров фольклора, профессиональной музыки и шашмакома.

 

Авром Толмасов обладает лирическим тенором красивого тембра.

Он может находить поэтическое воплощение каждой песне. В его исполнении чувствуется глубокий и высокий профессионализм, богатство орнаментальных и динамических оттенков, глубина фрезеровки и тонкое ощущение исполняемого произведения.

Вместе с этим в Аврааме сочетаются замечательные качества и певца, и музыканта-инструменталиста. Он мастерски замечательно играет на многих музыкальных инструментах, к примеру, на тамбуре, таре, рубабе, гиджаке, гитаре, дойре, на турецком сато и индийском сетаре. Он всегда своим замечательным исполнением и виртуозной игрой завораживал слушателей.

 

Шашмаком занимает особое место в системе макомата всего Востока. Песни шашмакома очень сложны.

Исполнительское мастерство Абрама Толмасова выделяется высоким эмоциональным накалом, глубочайшим и волнующим лиризмом и артистизмом.

 

Народы Европы украшали свою музыку гармонией, а народы Востока украшали одноголосием и через орнаменты.

 

Хочу сказать еще об одном его ипостаси. Наряду с замечательными знаниями нашей традиционной музыки и шашмакома, Авром Толмасов знаком с песенной культурой многих народов Востока.

Иранские дацкахи, азербайджанские мугамы, песенные жанры Центральной Азии, Турции, Индии. Самое главное, что он тонко улавливает все стилевые особенности, свойственные каждому жанру, каждой музыкальной традиции.

 

Когда Авром музицирует, он не слышит никого. Он уходит от материального мира – это его медитация, если угодно – молитва.

 

Маркиэл Фазылов (из интервью)

 

В 1987 году Авром пришел в зал, где проходил чемпионат СССР по шашкам. Это было в Самарканде. Он болел за меня, долго ждал, пока я завершу свою партию. Затем подошел ко мне и поблагодарил за игру.

 

Перед тем, как Авром навсегда покинул Советский Союз, он с друзьями посетил кладбище, чтобы попрощаться с родными могилами. Была зима, шел снег. Авром зашел в Хонако и начал петь траурные песни. То был действительно прощальный и трогательный гимн по усопшим. А дальше была новая жизнь, в новой стране и с новыми порядками и законами.

 

Израиль – Америка – Австрия

 

В Израиле уже с первых дней Авром Толмасов был тепло принят теми, которые многие годы не видели и не слышали его пение. Уже с первых дней его стали приглашать на различные тожества, и он стал принимать участие в различных праздничных концертах.

Вот, что вспоминает близкий друг детства Аврома Алекс Ицхаков.

 

Алекс Ицхаков (из интервью)

 

Когда он приехал, его друзья организовали мероприятие в месте, которое всем знакомо в Израиле, и оно называется Сахнэ. Приехало около 30-40 друзей. Там была также группа арабов. Авром начал для всех петь и это было тал волнующе. Все стояли и слушали его. Мое сердце было наполнено гордостью, что приехал человек и непринужденно показывает свое искусство.

 

Сегодня для молодежи классическая музыка не совсем понятна. В Израиле большинство выросло на современной европейской и эстрадной восточной музыке, а потому они просто-напросто не понимают ее. Старшее поколение, которое впитало шашмаком с молоком матери, постепенно покидает нас.

 

Авраам Толмасов (из интервью)

 

К сожалению, сегодня забывают эту музыку, очень жаль. Не хотят напрягать свои мозги, им нужно что-то легкое, чтобы било по голове. По-моему, классическую музыку надо много слушать, чтобы понять. чтобы она дошла. Эта музыка, как наркотик будет потом, вы не сможете без нее жить, если до вас что-то дойдёт.

 

 Дело в том, что эта музыка лечит людей, лечит духовно. Нервы будут в порядке. Вы попробуйте прислушиваться к этой музыке потом вы скажите: спасибо, я вылечился. Я уверяю вас. Это очень сложная музыка, но ее надо слушать. Это как сложная операция.

 

Аркадий Юсупов (из интервью)

 

Я закончил школу, техникум, институт на русском языке и не понимал классические песни на таджикском и бухарском языке. Мы часто встречались с ним, мы вместе гуляли, сидели у него дома или он ставил свои кассеты в машине и переводил слова песен, которые пел. Он научил меня слушать музыку и таким образом привил мне любовь к ней, и я стал понимать слова на таджикском языке и на бухарском.

 

Для меня он кумир, для меня он Паваротти. Слушая песни, его трудно спутать с другим певцом. У него все понятно, и слова, и музыка. Я думаю, то все доходчиво до каждого слушателя.

 

Аврома мало интересуют деньги. Каждый свой день он посвящает искусству. С ним приятно беседовать, он хороший собеседник.

 

Он не стал миллионером, потому что подстраивался под всех. Не брал больших денег. Он спустился к народу. Он воистину народный певец. Кто по-настоящему служит народу, не может быть богатым. В любой отрасли.

 

Алекс Ицхаков (из интервью)

 

Есть несколько видов людей. Одни идут в искусство и науку, другие - заработать как можно больше денег, т.е. в бизнес.

 

Авром Толмасов считает, что чтобы познать по-настоящему глубину народного классического пения, певец должен сам себе аккомпанировать на одном из народных инструментов, и кто играет классическую музыку, для него после классики эстрадную музыку уже играть несложно.  После классической музыки эстрадная не представляет сложности в пении и игре.

 

Авром любит, когда в его доме собираются друзья. У него нет звездной болезни. Внимание и слава его начинают утомлять. 

Деньги для него далеко не главное в жизни.

 

Рафаэль Приев (из интервью)

 

Моему сыну исполнилось 13, а дочке 12. Так как все приехали и праздновали Бар и Бат-Мицвы, мне тоже захотелось отпраздновать. Я пришел к нему и говорю: - «Авром-ака, я хотел бы чтобы вы участвовали, но у меня нет средств.» Он ответил на бухарском: - «Я когда-нибудь просил у тебя денег? Пусть тебя это не волнует, ты проводи, а я поддержу тебя.» И когда он провел это мероприятие, он подарил моей дочке бриллиантовые сережки моей дочке, а сына поздравил золотой цепочкой. Он потанцевал со мной, поздравил и ушел. С меня он не взял ни копейки.

 

А если говорить об уникальных голосовых возможностях Аврома, то он никогда «не жалел» свой голос, когда брал высокие тона в пении. Этому он учил и своих учеников. Он так и говорил: - «Если ты будешь жалеть свой голос, в конце концов ты его потеряешь».

 

Авраам не только крупный шашмакомист, но и великий эстрадный исполнитель. Песни других в его исполнении приобретают неповторимую окраску.

Ну а если говорить о званиях, которые до сих пор принято присваивать выдающимся деятелям искусства, то Аврома они не интересуют.

Для его карьеры они ничего не значат.

По словам самого Аврома, что когда человек чувствует себя уверенным, то он не стремиться к званиям, которые дают чиновники. Если артист признан народом, то он воистину народный артист!

 

В 2016 году в Израиле праздновали 60-летие талантливого певца.

На концерте в честь было много приятных мгновений признания творчества великого деятеля искусства. Апогеем его выступления была незапрограммированный номер, когда ему вдруг захотелось спеть песню про маму. Авром пел, а зрители слушали, не сдерживая слез.

 

 Авром может стать другом любого человека, и тому, который высокопоставлен, очень просто с ним будет себя вести, но он не никогда не занимается угодничеством. Это черта его характера.  Для него не существует никаких преград сказать правду, и чтобы быть его другом, в первую очередь надо быть честным, всегда говорить правду. Авром это сразу улавливает, он чувствует людей. Он может сидеть рядом с кем-то и тут же определить его характер.

В Авроме много внутренней душевной доброты. Его чувствительность к музыке сказалась и на красоте

его души.

  

Знаменитый Ильяс Маллаев как-то отметил: - Авром редкое явление в музыкальном искусстве, он уникален. А главное, он своими импровизациями сделал шашмаком доступным для молодежи. Это очень важно в наше время, когда наша культура исчезает…

 

Авром Толмасов и классическая музыка – неразделимы. Его искусство еще многие поколения будет радовать своей красотой и неповторимостью.